Moll Flanders. Por Brisne


«¡Ay! Para mi ser una dama era poder trabajar por mi cuenta y ganar bastante dinero para mantenerme.»

La novela de Daniel Defoe nos cuenta las aventuras y desventuras, más bien lo segundo de la mujer del siglo XVIII, concretamente de 1722, que es cuando se supone ella confiesa su vida, llena de matrimonios por conveniencia, hijos que se quedan por el camino y robos diversos que llenan la vida de esta mujer que solo pretende sobrevivir en una sociedad en al que el dinero lo marca todo.

Se la considera una novela picaresca. Moll Flanders encarna a la pícara inglesa que va sobrevivendo con engaños, que simula tener más dinero para obtener matrimonios lo suficientemente ventajosos para ella y luego se convierte en una ladrona consumada.

Me ha sorprendido la minuciosidad de las descripciones que los asuntos de dinero se ven en la novela, y las sensaciones de peligro que tan bien describe cuando habla de su vida como ladrona. Me ha gustado. Si quieren, procedan a su lectura. Seguro que les sorprende la novela.


Brisne
Blog de la autora.

La llamaban desván. Por Yolanda Sáenz de Tejada

Yolanda Sáenz de Tejada
La llamaban desván
los chicos de la escuela.

Tenía unos ojos
infinitos
con un gran salón
negro en el centro.
Amueblaba su mirada
una lámpara encendida
de besos
y pestañas.

En el lóbulo,
tierno,
le prendían
(como llamas)
unos aretes de oro.

La llamaban desván
incluso,
cuando la dejé
preñada.

Paseaba por el recreo
aquel vientre
hinchado de caricias,
con esa vida fresca
que le brotaba
(como chocolate
caliente)
entre las caderas.

La llamaban desván
los chicos de la escuela,
porque todos los hombres
querían subirse a ella.


Yolanda Sáenz de Tejada
Colaboradora de esta Web en la sección
«Tacones de Azucar»

Blog de la autora

La literatura y la emergencia de los entornos de generación web 2.0. Por Johari Gautier Carmona

Los avances de la tecnología y  el acceso generalizado a Internet han cambiado profundamente la industria literaria. Los primeros afectados son las publicaciones académicas especializadas, los suplementos literarios o secciones de cultura en medios impresos que ven cómo el mundo de la web abre la puerta a otros críticos y nuevas vías de promoción. En un acto dedicado a la E-literatura, los escritores Jordi Carrión, Jorge Ferrer y Martín Gómez han analizado el fenómeno de las redes sociales y todo lo que supone la emergencia de los entornos de generación web 2.0.

Los efectos de los blogs sobre la industria literaria

Con la aparición de los blogs, muchos creyeron que surgiría una literatura especialmente destinada a Internet. Aunque algunas publicaciones basadas en experiencias cibernéticas y cruces de mails apoyaron esta afirmación, el escritor de origen cubano, Jorge Ferrer, explica que ese segmento no encontró un lector masivo y quedó reducido a espacios que, hoy en día, no tienen que ver con la literatura. En su inicio, el fenómeno de los blogs parecía que iba a revolucionar el mundo de las letras, cualquiera podía convertirse en un instante en un escritor u opinar libremente sobre las obras que le parecían de especial interés y, no obstante, el Jorge Ferrer considera que ese evento no fue tan rompedor.

Así pues, el autor cubano nos señala una época en la que la literatura vivió notables cambios. En los años 1930, cuando los periódicos empezaban a publicar cartas de lectores y otras colaboraciones en grandes cantidades, Aldous Huxley expresó con un cierto positivismo: “Los progresos técnicos han conducido a la vulgarización de la literatura”. Esta democratización de la información tuvo tantas, o quizás más, repercusiones que la actual revolución de los blogs y, aludiendo al positivismo que demostró Aldous Huxley en su tiempo, Jorge Ferrer se pregunta si estos cambios han sido realmente positivos. “Es evidente que los editores siguen mostrando un desprecio hacia los blogs”, añade el autor si bien reconoce que existe un cambio de tendencia (sobretodo con la publicación de un libro de Francisco Casavella en el que se recopilan ciertos escritos sacados de su blog).

La figura del escritor en el mundo del web 2.0

            “Facebook es el avance político del blog”, expresa el escritor catalán Jordi Carrión para describir un universo en el que se dialoga con una comunidad de amigos sin temer la acción de un “terrorista” como puede ocurrir con los blogs. Ya no sólo se trata de informar o analizar. En la famosa red social, el fin inmediato es llamar la atención con un comentario divertido, ofensivo o incluso depresivo. De esta forma, llegan a publicarse diariamente miles de comentarios que caducan en breves minutos y de ahí surge una diferencia importante con los blogs que suelen ser menos efímeros.

            Sin lugar a dudas, el mayor avance reside en que, con las redes sociales y el fenómeno de los blogs, los escritores se han acercado a sus lectores. Ahora, pueden compartir ideas pero también, y sobretodo, auto-promocionarse. Facebook es una herramienta indiscutible de venta en la que el ponente colombiano Martín Gómez  resalta el desvío de ciertas editoriales que pagan a individuos para divulgar información en las redes respecto a sus obras. También subraya que el número de publicaciones anuales (más de 70.000) y la saturación de información causada por Facebook hacen inevitable la presencia de consejeros. “Necesitamos más que nunca editores y periodistas que nos orienten entre tantas publicaciones”.      

            Por su lado, y dentro de esta nebulosa muy difícil de evaluar, Jordi Carrión ha elaborado siete arquetipos para describir los escritores presentes en Facebook. Primero destaca al agitador, un escritor que promueve el debate con comentarios provocadores. Luego el escritor asistémico (que no ha reflexionado sobre su estado y cree verdaderamente en la espontaneidad), el metódico (un escritor que sólo difunde un cierto tipo de información), el escritor que actúa como persona común y corriente (sin importarle la respetabilidad), el escritor virtual (muy activo en la red pero que no tiene nada publicado), el “digital native” (que ha crecido con las redes y habla explícitamente de su vida privada) y, por fin, el escritor metamediático (que escribe reflexiones existenciales en su estado). Más que una simple clasificación, los perfiles creados por el autor catalán señalan un cambio notable en el oficio del escritor que, ahora, se ha convertido en una figura pública.      

Johari Gautier Carmona

Oralidad es comunicación. De Francisco Garzón Céspedes


Para celebrar el “Día Internacional de las Familias”, instaurado en años recientes, la Cátedra Iberoamericana Itinerante de Narración Oral Escénica (CIINOE) ha trabajado durante varios meses en la edición digital para la difusión masiva, e impresa limitada, de un libro clave en su género: Oralidad es comunicación, de Francisco Garzón Céspedes, su Director General.

Este nuevo libro viene a sumarse a los de Garzón Céspedes ya impresos en cuanto a la oralidad y/o la oralidad artística y/o la narración oral escénica: El arte (oral) escénico de contar cuentos (España, 1991; Egipto, 1996, en árabe), Teoría y técnica de la narración oral escénica (España, 1995), Cuentos para aprender a contar (Colombia, 1995; España, 2003), Oralidad escénica (Argentina, 2006), y a los digitales (con ediciones impresas limitadas): Dossier / La fórmula infinita del cuento de nunca acabar (España, 2008) y Entrevistado / La oralidad es la suma de la vida (España, 2009). Que a su vez se suman a otros de este creador en diferentes géneros para totalizar, sólo de los impresos, treinta y dos, con medio millón de ejemplares distribuidos, todos excepto dos de sus títulos, agotados.

Un libro absolutamente clave, como lo demuestran todos y cada uno de sus materiales, y mucho los inéditos: “Conjuro por un artista oral escénico de primera, “Los lentes para la comprensión de la oralidad”, “Esquema de la comunicación y características de la conversación / Modelo de la comunicación de Francisco Garzón Céspedes”, “Guía de los recursos esenciales del narrador oral escénico”, “Diferencias entre el conversador escénico y el comediante del Club de la Comedia de los años noventa en España” y “Afirmaciones desde el proceso de creación de la narración oral escénica”.

Cátedra Iberoamericana Itinerante de Narración Oral Escénica (CIINOE)

Callar los ojos y escuchar que existes. Por Luis Oroz

Callar los ojos y escuchar que existes.
Buscar donde no late el corazón latente de la búsqueda.

Recoger los escombros del deseo
y construir con ellos un recuerdo de arena.

Vivir bajo la vida, concedernos
una tregua de luz.

Dejar que vuelen, elípticas, las palabras prohibidas;
las abejas que vuelcan en tu boca la miel de la memoria.

Hundir cada pregunta en la respuesta
de lo no sucedido
y llevarse a la tumba los bastones de alguna realidad
mientras palpamos el relieve de una noche distinta,
como ciegos
que observan desde el fondo sus secretos.


Luis Oroz
Blog del autor

Espinas, rosas, azúcar y tacones. Por María Dolores Almeyda

Dedicado a Yolanda Saénz

Fabula con los versos imposibles estrofas,

enreda con el ritmo el argumento,

se desliza suave entre las rosas y agarra las espinas.

Nos va dando una de cal y otra de arena,

repasos de brochazos y plumeros

y hunde el bisturí en las comisuras

de silencios que andan por ahí buscando hueco

para hacerse eco y certidumbre.

Va llamando a las cosas por su nombre

y a pellizcos y a bofetadas de hambre

se abre paso sobre el papel ansioso

que tiembla con su carga.

Los ojos se deslizan bebiéndoselo todo.

A veces es amarga la sonrisa

y a veces son puñales los sonrojos

que se asoman incrédulos al filo de los versos.

Nada cae al vacío. Todo se queda quieto

nadando en la superficie de los poros.

Solo hay que apretar ligeramente

y de la nada va naciendo el amor

y otro sentimientos menos dulces.

Ella primero te dará el azúcar

y después te clavará sin miramientos los tacones.

-No te defiendas nunca cuando ataca-


María Dolores Almeyda
Puedes leer a esta autora también en la sección Relatos

Lo que viví.Feria del libro de Madrid. Por

La cocacola en el césped con María mientras el altavoz dice que estoy firmando en la caseta,
el abrazo de Antonio Huerga con sus ojos. Antonio y su cariño en una tarde de sábado que parece un viernes después de terminar el instituto,
la señora que se emocionó al abrir el libro y leer un poema,
el señor que sólo leyó la biografía,
los rotuladores que me regaló mi amiga Espe para firmar,
las pegatinas que compré de corazones, letras y ositos y que seleccionaba para cada visitante que se llevaba el libro
la sonrisa de Charo,
Ignacio que no vino y me escribió para avisarme, Ignacio en la sombra lleno de luz,
Fernando y Rocío que vinieron a conocerme y a llevarse un trozo de mi sonrisa y un libro, Fernando y Rocío que volvieron a por otro libro y me regalaron un trozo de futuro,
Charo de nuevo viviendo en mis poemas y pulverizándolos como un perfume de rosas,
Ramón siempre a mi lado,
Santiago apoyado en su sonrisa y en su mirada, Santiago conmigo,
Evamadre que trajo a la Evapoeta y al revés. Eva Márquez a la que adoro,
Roberto que vino en compañía de un ángel, Roberto que habita cerca y cerca y muy cerca de mí,
Voltios que me superó. Que me trajo un regalo y que con su su chica, el regalo se duplicó.
Mónica que fue la primera en tener mi libro firmado, Mónica que se come el mundo con su sonrisa,
Noe (minoe), que vino con su granmadre para regalarle mi libro,
la granmadre de Noe, que me dejó un trocito de su corazón en la mesa,
Sote, que rompió veinte años de ausencia con su abrazo y su boca de carmín,
Pablo, que envió el primer mensa después de la feria, Pablo que me abrazó con la tarde.
Los espontáneos que compraron el libro sin conocerme,
la chica de radio Almería, que me entrevistó y me pidió que leyera un poema. La chica de Radio Almería, que era una sirena de azúcar,
El espontáneo de mi tierra que nos recitó un poema (que no era mío, je,je).


Yolanda Sáenz de Tejada
Colaboradora de esta Web en la sección
«Tacones de Azucar»

Blog de la autora